從事材料創作的人，大部份都是念舊的人。金屬、石頭、木材、玻璃或陶瓷，材料的溫度與質地經常能聯結起創作者的經驗與回憶，從而進入一段探索旅程。

記憶中的海風、老樹、雲霓或小河，都可以轉化為創作符碼，在當下作品中展開出新的生命風貌。創作者以情感為基調的敘事風格，飽和的美學調性作為共鳴旋律，而材料符碼則成為引信，擔當讓人進入故事的觸媒作用，舖陳起一片美麗的森林。

自我探索（self-celebration）是藝術創作的本質，作為個人生命自我滿足的需求與動機，但在職涯上經常會遭遇斟酌與取捨之間的挑戰。創作的風貌在從私小說般的自述性故事，進入到主流文本的市場進程中，往往需要較高的完成度、精緻度（refine）與融通性（connection ）的普遍語言。或許是符應公眾某種“更對味”的材料、方法或尺度；也可能是某個“更清晰”的普世價值或立場。

生涯或職涯上的格物致知是每個創作者的核心課題，我們在過程中找立足點，並逐步形成方法論，從而堅定探索的信心。没有尺度可以為你衡量當前的境遇，因為每個創作者，都是獨自面對自己的森林。