Jason SHIH 施承澤 /藝術創作

誠摯的創作體現恆常之美
Passion for Good

Tag: 東方情懷

  • 美學森林創作計畫 Art as a Forest Project

    3年間作品於國內外線上線下的露出Online and offline exposure of artworks in three years 7次國內個展7條國際線上個展及專欄500項國內公辦與國外線上競獎獲選 隨著3年創作計畫的執行，除了50件主要作品的產出，副產品則是積極參加國內公辦與國外線上競獎的500條線上露出。一方面，透過獲選與獎項級別來檢證作品的接受度和完成度﹔另一方面，也透過國際評審的評語來了解自己的作品在外國人眼中的評價，並且在創作進程中持續優化作品。 個展 Solo Exhibitions2023. OCT「鄉愁的抽象」,佛光緣美館,臺中2024. APR「靈光意象」,鶯歌光點藝術,新北2024. SEP「雲水風光」,秋刀魚藝術,臺北2025. JUN「美好時光」,桃園市政府文化局2025. OCT「施承澤公共藝術」,藝星藝術,臺北藝博,臺北世貿2026. JUN「隱喻之美」,花蓮美術館,花蓮2026. OCT「美學森林」,臺中大墩文化中心 國際平台線上個展及專欄 Online Solo Exhibitions and Columns2026「施承澤線上雕塑個展」, 美國光空間與時間線上藝廊, 6/15-7/142025「施承澤專欄-畫廊推薦藝術家」, 美國光空間與時間線上藝廊, 12/1-12/142025「施承澤專訪」, 美國CEV畫廊, 10/21-2025「施承澤線上雕塑個展」, 美國特拉瓦爾納藝廊, 8/8/2025-8/7/20262025「施承澤藝術家會員線上專欄」,法國圓環藝術基金會CFA, 7/29/2025-7/28/20262025「施承澤藝術家會員線上藝廊」,美國融合藝廊, 7/25/2025-7/24/20262025「施承澤線上雕塑個展」,美國藍錦鯉藝廊, 1/15-3/152025「施承澤 -藝術家介紹-日文版」,日本AATONAU國際線上藝術平台, Jan.-ジェイソン・シー：生命のリズムを刻む彫刻の美学 – AATONAU2024「施承澤線上雕塑個展」, 美國光空間與時間線上藝廊 , 5/15-6/142024「施承澤 -年度藝術家介紹」, 法國圓環藝術基金會 CFA , June 2024-June 20252024「施承澤 -藝術家介紹」,日本AATONAU 國際線上藝術平台, October-…

  • 美學森林 Art as a Forest

    創作論述是從作品的生成過程中自然長出來的。透過藝術實踐的歷程，概念會逐漸淬鍊成一種像信念的東西。 這個東西的原創價值及其形質象徵，會隨經驗的積累而熟成一個脈絡， 蔓延成一條河流、一座森林。 3年50件作品7次個展1本作品集 漫長的3年創作計畫終於告一段落。非常幸運與感恩，人生能有這一段純粹追求美學創作的豐盛時光。清風常伴，明月隨行。接續開展新的旅程前，在此作一個小小的回顧—從台中出發，再回到台中。 美學森林 –施承澤抽象雕塑創作展 2026年10月3 –21日臺中市大墩文化中心(六廳)09:00 – 21:00 週一休館

  • 時光的縫隙 Continuous Transforming in Time

    時光 猶如歲月長河上一抹春風，氤氳幻化在如詩的似水年華﹔時光 也像轉瞬即逝的一道幻影，白駒過隙所留下的浮生若夢。 * 分享作品”時光的縫隙”於英國金弧設計獎當代雕塑類獲選-金獎Golden Arc Design Award S2, 2026Gold Prize in Contemporary Sculpture

  • 旋 Turning

    * 分享作品”旋”獲選 美國聯合藝術家協會第113屆年度展覽* Allied Artists of America 113th Annual Juried ExhibitionAAA -founded in New York City in the year 1914

  • 色彩是一種情愫 In the Mood, We Shine

    色彩是我們看世界的濾鏡，顯現我們內心嚮往的情境，並成為日後的 QRcode。 童年在夜市撈起的第一隻小金魚 金黃色兵役入伍時的單程火車票 霧綠色那年在擎天崗看的獅子座流星雨 電藍色初戀情人離去時的背影 灰紫色 會笑的顏色，會喚起我們記憶中陽光燦爛的樣子﹔素樸的大地色系，則呼應我們對生命原初的孺慕。人們由喜怒哀樂的情感所譜寫的溫度光譜，同時也映照著大千世界裡的奼紫嫣紅。 一如朝陽晨風∶有人是天空藍的﹔有人則是檸檬黃的。心花怒放∶有人是耀眼的璀璨金﹔有人則是絢麗的牡丹紅。墮入深淵∶有人是悽涼的慘綠﹔有人則是絕望窒息的闇黑。 話說春夏風吹過的是暖色系，但人們總愛冰涼的冷飲﹔秋冬風吹過的是寒色系，但人們渴望溫暖的擁抱。人們會帶著特定 QRcode 的色彩濾鏡，讓這個世界花花綠綠的色彩，映照我們內心嚮往的情境。

  • 創作的意義 The Meaning of Creation

    無法用普世價值衡量的事物，以創作賦予美學新意。如春風沐雨的溫柔；如火燒山林的盛怒；如冷冽刺骨的絕望；如熱血奔騰的狂野。大美不言，韜光養晦。持續窮盡間，信心可以強化動能，願力能夠重塑所有。當世界裂解崩塌的時候，以真誠看見曙光；當時間走到盡頭的時候，以熱忱凝記回眸。美好的事物天涯咫尺、片刻永恆。想是專心致志、究竟到底，創作和移山追日，應無二致。* 時光荏苒。偶爾得回頭看看，以免把自己搞丢了。

  • 我的幾個樵夫 Thoughts on Creation

    河神問:你掉到河裡的是這把金斧頭，還是這把鐵斧頭? 有教養的 A:我掉的是鐵斧頭。 沒想太多的 B:哇~太美了!請問祢也可以把我的鐵斧頭變成金的嗎? 想太多的 C:沒想到這世上竟有金的斧頭!請問您~那有銀的嗎?

  • 能量與造形 Energy and Form

    建築是凝結的音樂雕塑是定格的舞蹈 人們所看見的輕快和厚重、內斂和張力、通透和律動，其實也就是能量形質的種種風貌。劇場中的色光與動態﹔樂音裡的韻律與速度，都能透過視覺藝術的符碼加以轉譯。因為無論是視覺藝術或表演藝術，形式本質上都是能量的展現。

  • 音樂性與造形 Musicality and Form

    學生時期喜歡普羅高菲夫：一派活脱新穎的明亮色彩。不過，總是聽不了德布西：謎樣的舖陳後，經常感覺航行在起霧的海面上。可能自己的創作狀態，比較像是森林裡披荆斬棘、追逐獵物的獵人，明確的陽光和座標，在許多情境下都不可或缺。 大部份的時間還是蕭邦：在學院結構平穩的頻率上，還能夠海納呼風喚雨的想像，沈潛的美感情愫也油然而生。夜深人靜的時候，經常會是莎拉布萊曼：人聲的戲劇張力，可以催化情緒的線條，讓感性的表情具體化為物理的曲面光影。

  • 現代性 Modernity

    現代性是保持理性的啟蒙狀態，同時積極尋找未知的浪漫。 風的觸感花的馨香海水的溫度陽光的刺痛煙霧的心思 這些眼睛都看不到但    感性知道。 所以，啟蒙時期的結果是浪漫主義。